辛万增——《问界》 引航未来 开创艺术新纪元（干货分享）

辛万增别署古城居士，号金墨石。现为河北美术家协会会员。1999年成为天津美院教授，著名画家贾宝珉先生的入室弟子。2016年10月，参加张立辰写意中国画高级研修班学习，并成为张立辰先生入室弟子。2017年加入天津市政协书画院。

中国写意画艺术层面与理解

文/辛万增

中国写意画是以墨为主以丹青为辅的艺术特色及表现手段，其特点以毛笔运用起、行、收，点、线、面、墨、水在宣纸上进行艺术创作，因点线面的起行收笔法、技法与中国画功夫是以写书法作为基础的，所以其运用笔墨是一生不可懈怠和研究的课题！如是就有一生兰半生竹之说，想解决这个课题是随着年龄阅历、修养，笔墨结构的不断提炼，逐渐加深提高，由于它的难度，派生出了四品，能品、妙品、神品、逸品。又有大家，流派，匠人，文人，大师的等级。

那什么是能品？能品就是取之自然贴近自然以自然为师，写出所谓自然之像，不通笔墨结构！不通丹青施色！不通章法布置等，不通六法，由其书不上法。且能被社会专业水准不高的人群认同，其表现作品以风水画，商品画，以水墨工具表现西洋画，立体感，光感画类。

妙品是依自然法象，通过笔墨结构，理论完整，专业水准高，升华到以物拟意给人联想妙化的空间，点、线、面、体、空间变形抽象有度，具有一定的中国画审美要求与意趣。

神品是以观察自然，而非自然之象，借自然之态忬发创者笔情墨态，对一笔造型能力技法高超，一笔造型语言化丰富，其表现手段能给人以不同文化在欣赏上观念不同，转化妄想自然大象的神来之笔。

逸品是利用笔墨表现自然之中偶有状态，不同于一般人所观察认识的角度想象丰富，游离漂浮不定，以少胜多，笔意内含自然法象的笔墨，以高度概括言简意深的表达艺术语言，能观察到作者利用生活、自然、文化、传承、宗教，对一笔造型的至简至道的理论，而用一笔之道洗练的笔墨转化成存文既章的艺术精华，其作品精妙绝伦，观一眼而不忘。人人都有其质而人人不同。

大家是在众人理解而众人不能为的高境界。技法、理论、教学为一体的艺术人才。其作品具有自己风骨与面貌，对传统创新有很深的造诣，理论完整具有师造化，艺术见解广范。艺术门类单一者呈普遍现象。

流派有地域性，且包含地域文化、风情、理论结构、笔墨结构、文化结构且具有传承和地方个性与面貌、且独树一职的艺术团体。

匠人只是有一定艺术天份，博学广艺，以民间喜闻乐见的体裁、故事、典故、人文、历史等表现手段且以谋生养家为出发点的艺术人才！

文人对笔墨结构不太追求，而又含有笔墨结构，且高于一般技法手段，以抒发情性的表现方法，主要依托观察自然游心转意，文笔内涵盖，社会现象，地域风情，名山大川，古籍古典，诗词歌赋，闲情逸事，学养，知识，博学，即非职业又非专业，可对艺术又有一定理解，善长琴棋书画，游艺心情且孤僻高傲不与人同，有时集而畅谈，时而游方揽胜，自我情操高逸的文人雅士所作的艺术品。

大师是专业水准高，艺术门类广，涉猎多门艺术，且具有自己个性主见，排他性强，具师造化，艺术手段可望不可及，对各阶层社会影响力极大，且突出贡献可载入史册，家喻户晓，是艺术天才。世人只可摹其表，不可传其心。

2019.7.30日

北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。