唱歌技巧与发声方法 腹式呼吸运气技巧

只有正确地练习歌唱才是最好的选择，那么你知道有哪些歌唱技巧和发声方法吗？下面就来学习一下歌唱技巧和发声方法吧！

唱歌技巧与发声方法1

1、腹式呼吸

这是唱歌最基本的部分，也就是一般人所说的（丹田唱）。大多数人都是用胸腔来呼吸的，呼吸的时候可以看到胸腔的起伏。如果你有机会观察宝宝的呼吸，你会发现宝宝的呼吸大多是腹式起伏，也就是（腹式呼吸）。宝宝哭声很大，为什么？因为腹式呼吸可以降低气压，我们可以呼吸的面积更广，身体有更多的共鸣空间。练习腹式呼吸非常简单。分为两部分：一是习惯用腹部呼吸；二是习惯用腹部呼吸。二是练习如何将呼吸留在体内。这听起来可能很笼统，但实际上有非常简单的方法可以遵循实践。首先，唱歌前先花3-5分钟左右进行呼吸练习；吸气时，控制吸气进入胃部，清晰地看到胃部起伏的运动。之后，尝试将气吸入腹部，屏气十秒左右，然后开始慢慢呼气，练习用最长的时间呼气。练习这一阶段的时候，也可以在最后还剩下一点气的时候，用力一口气呼出一口气，同时练习两种运法。这样，唱歌时间长了，自然就会习惯用腹式呼吸，运气也会更稳定。练习时，除了身体必须放松外，可以尝试用一只手按压腹部，保证丹田内的用力程度。

2、运气技巧

运气的技巧其实和腹式呼吸息息相关，只是帮助我们的身体更灵活地运用它。练习运功的一个简单方法就是用腹式呼吸，将气憋在胃后面，并尽量间歇性地快速呼气，有规律、有力。每次呼气时，确保丹田用力；这些力量是单独的，而不是从始至终都是一体的。您可以尝试将一只手放在肚子上。如果方法正确，你会感觉到胃部随着呼气的节奏而起伏。腹式呼吸和运气技巧熟练后，唱歌就会相当稳定，即使遇到长乐句，也能认真地唱出来。或者呼吸的时候，也可以做到完美，所以非常重要。

3、共鸣发声

乐器讲究的是共鸣，共鸣好，音色和传声就优美，人声也不例外。共振需要的是空间，人体中有很多（腔室）可以用来共振。主要有头腔、鼻腔、胸腔（当然还有其他的，这些是唱歌最常用的）。每个腔体传达的音色不同，适合的范围也不同。一般来说，头腔适合高音，胸腔适合低音，依此类推。共鸣的练习是比较抽象的，往往需要借助（想象）来练习。试着想象声音从哪里来，并相应地调整你的身体；如果方法正确，当你触摸腔体时，会感觉到有一点振动，那就是对的。 “想象”的方式有几个例子，歌唱老师非常喜欢比喻。例如，唱高音时，你可以想象声音像铅球一样从头部抛出，这就是头腔共鸣；如果你想象声音像一湖泉水，而且宽广而充满包容性，这就是胸腔共鸣。当然，还有更具体的练习共鸣的方法。练习头腔共鸣时，可以发出类似于米歇尔杰克逊的高音（凹）音；把声音拉长，搭配起来（想象），效果很好。练习鼻共鸣时，可以闭上嘴，用“嗯”的声音做发声练习。然而，应该注意的是，这些发声并不像唱歌。还是需要注意唱歌的要点，比如腹式呼吸，或者是口型的控制（后面会讲到，尤其是口腔空间的保持），才能达到效果。另外，共鸣的修炼应该走多远？达到无论音量多大都能让声音产生共鸣的状态，才是完整的修炼。一般来说，比较困难的是高音可以安静地共鸣，而低音可以大声地共鸣，所以可以从这两个方向进行练习。

4、嘴形

口型的连锁练习非常重要，也可以帮助我们更正确地达到共鸣的状态。口型练习的第一个关键点就是张得足够大！更残酷的方法是用手指的宽度来测量。一般歌唱老师都会要求，在唱（）音时，至少要能容纳三指宽的手指（垂直高度）。我个人就遇到过四指的要求，确实很麻烦。然而，这个练习会让嘴习惯张大。练习时也可以尝试触摸耳朵和侧毛之间的部分。如果嘴巴足够大，你会感觉那里有一个凹洞，这是对的。此外，练习五声（A、E、I、O、U），并保证发音时口腔的完整性非常重要。你可以想象一下，嘴里含着一颗看不见的糖果唱歌，嘴里保持一定的空间，这样可以让音色更加圆润动听。另外，你可以设计一个简单的音阶来唱这五个音符进行练习，效果会更好。如果口型练得好，唱歌和发音也会提高。虽然唱歌不一定要拼写清楚，可以有自己的特色，但是口型可以帮助产生共鸣，也可以用来表达歌曲的情感，这一点确实很重要。

5、音准练习

练习音高的重点不是唱歌，而是听。要听到正确的语气，您还必须倾听自己的语气。 （听）非常重要。仔细地发现自己和正确音调的差异，渐渐地你就能把音调做得非常准确。音调的最小差异是半音。练习时，可以先规划一个乐句，然后每次唱的时候，将其中一个音调微调半音来唱，练习唱出差异。更高级的练习是唱C到HighC的一组八度音阶，点名唱（即Do、Re、Mi.）；然后每次练习时尝试稍微改变点名的顺序，比如声音仍然是C到HighC，但是点名的顺序是（Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re） ， 等等。这种妄想练习可以让我们对音高更加敏感。

6、音域练习

练习的范围是循序渐进的，可以与姿势相结合。高音方面（我唱高音，低音不太懂），最高音的时候我会蹲一点，增加丹田的力量。练习久了，歌声就会越来越宽广。然而，就歌唱而言，高亢的歌曲不一定是有力的歌曲；高亢的歌曲不一定是有力的歌曲。歌唱技巧高并不代表能唱出动人的动作。练习广泛的声乐让我们有更多的发挥，但更重要的是要知道哪些歌曲适合自己。每个人都有最适合自己的音域。如果你唱得舒服，你就会有更多的空间来表达歌曲。

唱歌技巧与发声方法2

过于紧张的下巴和脖子

当我们感到紧张，或者想唱高音时，我们会不自觉地掐住喉咙，脖子也会变得紧张。你想要放松你的脖子，同时放松你的肩膀。唱歌时可以轻轻扭动脖子。下巴也容易出现紧绷感，需要一些发声训练辅助练习来轻轻降低下巴。

咬字的误区

在歌唱中，正确的发音应该自然、流畅，这就要求我们在训练时把呼吸和发音放在自然的基础上。如果喉咙夸张的话，咬字就会不自然。如果不自然，情感就无法充分表达。

因此，发音的误区是：发音向后，声门就不能正常关闭，声门不能正常关闭，发音就不清楚。因为声音的力量来自于“声门”的闭合而不是来自腹部肌肉。因此，正确的咬合动作必须放在“声门”上，才能自然顺畅地咬合。也因为“声门”是呼吸之门，只有把字放在“声门”上，才能有效地与呼吸联系起来。

呼吸的误区

胸腹联合呼吸法被普遍认为是迄今为止最科学的歌唱呼吸法，但仍有不少同学苦恼自己呼吸训练做得很好，但发声时气息不够。

关于呼吸问题主要有两个误区：一是吸气时气息没有达到足够的深度，即没有达到技巧所要求的“肺底”。呼吸浅的原因与本能呼吸习惯有关。 —— 扩张只集中在肺部上部，这显然与唱歌所要求的“呼吸到肺底”有很大不同，也就是说腰部和腹部肌肉的能力失去了价值的存在。当较长的乐句需要更多的呼吸时，肺叶下半部的呼吸不能有效地输送，呼吸就不够了。二是呼吸与声音之间缺乏有效的配合，导致声音“与呼吸不符”。

因此，我们主张呼吸和发声训练最好结合起来，因为呼吸和声音是一体的，呼吸训练不能独立于歌唱练习而存在。我们要树立这样的歌唱意识：只有呼吸支撑的声音才是有效的声音，只有正确作用于声带的呼吸才是有效的呼吸。

共鸣的误区

人们常说，口咽腔的开口就是我们所说的“开咽喉”。这里需要指出的是口咽腔打开时“舌头”的状态。很多学生误以为舌头紧缩就是打开喉咙，导致舌头肌肉僵硬，压迫喉咙。一方面破坏了基本声音形成的良好状态，另一方面也阻碍了口咽腔的顺利打开，良好的共鸣声音也无从谈起。打开口咽腔的关键是在稳定的基础上放松喉咙、下颌和舌头，使这些部位处于“自由”状态。

过分强调头腔共鸣，造成声音听觉上的“假、大、空”现象，反而被误认为是共鸣。这种现象的结果是声门闭合无力、漏气、声音沉闷、空洞，以及失去应有良好共鸣的音色。

一些学生将强烈的喉音误认为是胸腔共鸣。这种声音乍一看似乎很有威力，但实际上是由于对喉部和胸部的压力过大，用了纯粹的“力”而不是“气”，并没有实现胸肺的放松和流动。发生共振时的呼吸。

因此，人声的共鸣应以整体为基础。没有良好的音高作为基础，就不可能产生丰富的泛音，各个阶段也不会有共鸣。因此，我们在进行发声训练时必须考虑共鸣的基础及其完整性。任何强调局部共振的要求都是片面的、不可取的。